Dans un défi perpétuel de formes et de couleurs, Bartist croit au pouvoir de la peinture, de la photographie et de la sculpture de susciter des sensations au-delà de la simple reconnaissance visuelle de leurs sujets. Ses oeuvres évoquent des partitions musicales, suscitant des sonorités tout en traduisant des accords visuels. Dans un style hybride, Bartist nous présente de multiples géographies trans-temporelles, nous invitant à découvrir la vie à travers une complexité de sonorités et d’émotions. Son œuvre atteint un niveau de perception universel, fusionnant musique et émotions en de petits fragments qui défient la nature éphémère de tout ce qui compose nos jours.
En tant qu’artiste plasticien, Bartist confronte le spectateur à la nécessité de s’immerger dans l’œuvre, de s’y engager activement et de ressentir sa pulsation à travers tous les sens. Sa peinture est interactive non pas parce qu’elle invite le public à participer en créant de nouvelles significations à travers les images, mais parce qu’elle l’invite à plonger dans l’œuvre pour établir de nouvelles émotions et ressentis.
S’inspirant de ses émotions les plus profondes, Bartist utilise ses créations comme autrefois il utilisait sa flûte : pour se connecter à ses sentiments et émotions, les exprimant librement, de manière intuitive et brute. Ces émotions sont maintenant matérialisées en couleur, texture, lignes, formes et gestes, touchant les plus profondes émotions du public. “Celeste Alfonso”